MOTIF
Exposition personnelle
04.01.27 > 28.01.27
Parcours d'exposition interactif composé d'impressions numériques et de sculptures 3D au long duquel les visiteurs sont invités à décrypter des messages cachés dans les œuvres.
Création dans le cadre de la programmation 2027
du Centre Bessie Smith (Centre d'animation de la Ville de Paris), 19 Rue Antoine-Julien Hénard, 75012 Paris
MOTIF est une exposition en création. Un parcours sur-mesure pensé pour les lieux à vocation culturelle, éducative et sociale, dans le souci d'apportant un écho créatif à leur mission citoyenne par le biais de lʼart numérique et du jeu.
En mêlant “tableaux-postersˮ inspirés des posters scientifiques, artefacts-sculptures et messages cachés, jusque dans les titres des oeuvres et ex situ, mon objectif est dʼexplorer toutes les possibilités qu’un espace peut offrir pour permettre la découverte et la création de liens, en proposant aux visiteurs de “jouerˮ avec le numérique en suscitant leur curiosité, en appelant à lʼapprentissage ou au réapprentissage de la patience, et, enfin, en leur proposant de repartir avec un regard nouveau sur le ‘sensʼ des choses.
La recherche de messages écrits avec des atypographies est une manière ludique de créer plusieurs niveaux de lecture selon l'implication du participant. Cette approche moderne se reflèteront dans le choix des matières et médiums de l'exposition, des posters conçus numériquement accompagnés d'artefacts en plastique imprimés en 3D et ciment.
Les visiteurs pourront aussi choisir de se poster en simples observateurs et faire une lecture purement sensible de cet univers hybride.
Choix plastiques
Des tableaux-posters inspirés des posters scientifiques
Le parcours sera composé de deux types d'œuvres représentant à leur manière l'aller-retour entre le monde physique et digital. En grand format, des “tableaux postersˮ inspirés par les posters scientifiques qui contrastent néanmoins avec l’aspect parfois austère de ces derniers. Ces tableaux s’inspirent des visuels géométriques et purement digitaux que l'on retrouve dans des logiciels de création 3D sur lesquels on voit des fragments du monde réel numérisés entrer en dialogue avec les formes géométriques : Récupérer des objets du monde réel pour les confronter à un monde de concepts et de géométries pures caractérise l'aspect digital, intellectuel et abstrait de mon processus créatif.
Dans ces posters se trouveront les explications des symboles présents tout au long du parcours.
Artefacts : le retour du monde virtuel au monde physique
Les impressions 3D imbriquées dans du ciment représentent la deuxième partie du processus : le retour du monde virtuel au monde physique. Les conceptions abstraites qui étaient soumises aux limites de ma créativité et à la puissance de mon ordinateur devront retourner dans le monde réel avec ses contraintes de faisabilité.
L'impression 3D est la représentation physique la plus pure de ces formes digitalisées. Ces artefacts porteront les marques successives des étapes de leur création (défauts de numérisation, opérations digitales, limitations de l'impression). Le plastique viendra rencontrer le ciment brut qui n'aura pas vécu cet aller-retour.
Le contraste de formes et de couleurs soulignera la transformation qui aura été opérée, le plastique représentant l'humanité d'aujourd'hui, protéiforme, opérant ces allers-retours entre le digital et le physique. La matière aux couleurs vives célèbrera l'âme humaine, source de création et d'adaptation. Le ciment représentera le monde dans lequel nous naviguons : Purement urbain, n’opposant pas le plastique humain à la nature vierge comme pourrait le faire le bois ou la pierre, mais au monde que nous traversons aujourd'hui, déjà construit et transformé à notre image.
Cette opposition de matières viendra refléter la relation de l'humanité à sa civilisation, tous deux en constante évolution et reconstruction.
Parcours : Constructions dʼespaces et jeux dʼexploration
Lʼesthétique du parcours est inspirée de préceptes de constructions d'espaces de jeux et d'exploration. À l'entrée de l'exposition, des petits carnets seront mis à la disposition des visiteurs pour leur permettre de prendre des notes afin de résoudre les énigmes.
Les posters serviront de pierre de rosette et offriront la clé pour déchiffrer les étranges symboles omniprésents dans lʼexposition.
À la manière d'un jeu de mots croisés ou d'un sudoku, la compréhension des messages contenus dans les œuvres demandera de ralentir et de s'attarder sur les détails.
Un moment en suspension en opposition à notre monde où tout doit aller vite.
Thèmes
L'exposition est envisagée pour refléter une mise en parallèle de la recherche du sens de la vie et la recherche de la solution d'un puzzle. Le texte dissimulé dans chaque oeuvre renverra au sens plus ou moins caché de la vie. Les motifs répétés et anodins masqueront une signification que les visiteurs seront invités à trouver, avec pour objectif de créer chez eux une forme de “Tetris effectˮ. Le parallèle entre la vie et l'énigme permettrait dʼapporter aux visiteurs le “donˮ de trouver du sens dans leur monde, de la même manière que se dévoile la signification des géométries.
Celles et ceux qui auront entrepris de résoudre les énigmes du parcours auront pu se familiariser avec ces formes géométriques dans leur environnement : Leur œil mieux habitué aura naturellement tendance à rechercher un niveau de difficulté supérieur.
Cette approche est fortement inspirée d'un genre de jeux vidéo indépendants où la connaissance gagnée par le joueur est la mécanique principale de progression. Mes références principales sont des jeux tels que Tunic, The Witness et plus récemment Blue Prince.
Les écritures cachées sont des atypographies. Certaines sont de ma propre composition, d'autres proviennent de la communauté atypography, un mouvement artistique contemporain qui propose du texte non-intrusif, en fusionnant la typographie et l'abstraction visuelle pour transformer des mots en compositions graphiques énigmatiques mais lisibles. Ainsi, le texte ne peut pas être compris inconsciemment et par principe demande un effort pour être interprété ou simplement remarqué. Une caractéristique importante de ces textes atypographiques est qu’ils ne sont ni codés ni cryptés ; leurs lettres sont simplement déformées et simplifiées.
L'objectif est de créer un texte lisible, dont la compréhension ne nécessitera pas de connaissance en cryptologie ou autre méthode technique.
Ces caractéristiques me permettent d’envisager cette exposition comme un jeu qui nécessitera uniquement de savoir lire le français, dʼêtre curieux·se et... de s’armer d’un peu de patience !
Œuvres environnementales ex situ
Des messages éphémères personnalisés par l’organisateur, écrits en atypographies, seront disposés dans le lieu, en-dehors de l’espace d’exposition.
Our Services
This is the space to introduce the Services section. Briefly describe the types of services offered and highlight any special benefits or features.
.jpg)
Item Title Two
Use this space to promote the business, its products or its services. Help people become familiar with the business and its offerings, creating a sense of connection and trust.
Item Title Three
Use this space to promote the business, its products or its services. Help people become familiar with the business and its offerings, creating a sense of connection and trust.